中国有句老话，叫“人如其名”，喜欢一个人，从他的名字开始。他宛若惊鸿，寻影归来；他见证一个民族文化的寻觅和苦难，但他的艺术成就却仿佛孤行在这一切之外。年少时学养在东方，青年时眼界在西方，湖山、飞鸟、清荷、烟雨，这是他画中的江南；簪花、古琴、仕女、临妆，那是他梦里的深情。他的艺术是孤独苦味的诗，他的画被称为“风眠体”，他年少时一身孤勇，年老时一身如霜，他半生孤独似飞鸿，却一世温良如君子。
    他是中国美术学院的首任校长，也是迄今最年轻的美术学校校长；他是大师的老师，桃李天下，吴冠中、李可染、木心、艾青、赵无极、朱德群......；他致力蔡元培的“用美育代替宗教”，一生试图用美术唤醒我们的人格；他敢于说出：我走的路，你们都没有走过，前无古人，知音寥寥；如果不是他，中国美育会倒退三十年。
    林风眠（1900—1991），字凤鸣，中国现代画坛的艺术大师、杰出的艺术教育家、中国美术学院创始人。生于广东梅县，自幼喜爱绘画。19岁赴法国蒂戒美术学校进修西洋画，后又转入巴黎国立高等美术学校深造。1925年回国后出任北平艺术专科学校校长兼教授。1927年林风眠受蔡元培之邀赴杭州创办中国美院并出任首任校长。解放后，任上海中国画院画师。70年代定居香港，1979年在巴黎举办个人画展，取得极大成功。
    林风眠擅长描写仕女人物、京剧人物、渔村风情和女性人体以及各类静物画和有房子的风景画。他也如他的画作名字一般，在“墨梦”中独自“摸索”，“打破中西界限、调和中西艺术”，开创现代中国画。一改传统横卷立轴，使用方形宣纸，不画宏大峰峦叠嶂，只描近景山水特写。今日再见，其作品既有国画水墨，亦有西画光色，那灵动线条是敦煌壁画的意境，那淡浓色彩是西方古典的传承。他画的裸女热烈且优雅，鹭鸟孤寂有张力、秋林萧瑟又壮丽、渔舟淡愁而恬静。他的画特点鲜明，观者一望即知。他把无数灰色的人生故事，都涂抹上色彩，他的静物图是对万物的依恋；仕女图是对人间的温柔；秋林图是对自然的雕琢；而飞鸿图，则是人生的表意。林风眠最终走向了他想要的理想，没有中西，没有古今，只有纯粹的绘画和一片孤勇的赤子之心。或许艺术一事，真如人生，越孤独，越纯粹。
    中国现代画家系列--林风眠纪念章，由著名章牌艺术家、工艺美术大师冯韵明老师执刀雕刻。章的正面用写实的手法刻画出人物的肖像，在人物肖像下部分佐以林风眠先生的画作《芦塘飞雁》，水边孤鸿，空余雁声。画笔的颜料干在纸上，永远留了下来，画画的大师潜入风里，就此倚风长眠。正如其名林风眠。
    章的背面选材于林风眠先生的画作《紫藤栖禽》，小鸟正面蹲立枝上花间，情景交融，气氛轻松、欢快。流溢着画家对大自然、小生命的爱怜。这些小鸟，大都没有对眼、爪、羽、翅的细致描绘，是典型的调和中西，在国画创作中吸收了近代西方绘画的观察方法，传统的国画语言加上西画的构图给人以安静、温馨的感觉。在章的浮雕及后期的色彩处理上，我们也采用了“调和中西”的手法，浮雕刻画上更接近于中国画的手法，用浅浮雕和薄翼雕相结合的雕刻手法进行表现，后期色彩采用手工彩绘的形式，更类似西画的油画手法。